Давно хотел написать рецензию на представителей горячо любимого стиля EBM. А тут как специально, выходит новый альбом группы первого эшелона “Hocico” (англ. “челюсти“. Музыку “Hocico“, от других команд всегда отличала цепкость мелодий, извращенная желчность вокала и неизменная хитовость композиции. Увы, на их новом творении под названием “Memorias Atras” вы не услышите ни того, ни другого, ни третьего.
Хитов нет и с этим трудно мириться. Музыка группы стала практически неотличимой от менее удачных собратьев по цеху, которых на сегодняшний день просто тьма. Весь альбом состоит из монотонных среднетемповых, среднестатистических EBM/Dark electro поделок. Остается гадать, что случилось со “столпами жанра”. Как мне кажется, “Челюсти” поисписались, да и весь жанр в застое. Из общей унылой картины выбиваются лишь американцы “Psyclone Nine” с инфернальным “Crwn Thy Frnicatr” и “Punto Omega” с экспериментами с живыми инстументами, оставаясь при этом в рамках жанра.
Сабж будет стопудово выпущен по лицензии Айрондом, так что слушайте, прежде чем брать.
Оценка обзора:
(5 votes, average: 4.2 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Похоже, все открытия приходят неожиданно. Бах, и новое имя в твоей музыкальной коллекции, которое греет сердце. Так и альбом Semargl - 2007 Manifest, который был с запозданием занесен мной в топ 2007 года! Как оказалось, группа Semargl с Украины! Сей факт меня очень удивил и порадовал, так как качество материала зашкаливает по всем параметрам - по звуку, по качеству мелодий, атмосфере, новизне (есть немного), даже оформление буклета на уровне! Играют ребята, по большей части, среднетемповый, мизантропический блэк метал с легким налетом дета, и точечными вкраплениями электроники. Semargl нарулили жирный, сочный звук гитар в лучших традициях Satyricon, Shinihg, Trollheim’s Grot и написали качевые, атмосферные мелодии в духе тех же Satyricon времен Rebel Extravaganza & Volcano. На сабже в 90% присутствует нестандартный для блэка вокал - сочный детовый гроулинг. Индустриальные вставки аля DHG и семплы звуков войны (марши, лязг гусениц бронетехники и стрельба) придают сабжу особый колорит.
Несмотря на кажущуюся похожесть на лучших представителей сцены, альбом выделяется уникальной атмосферой, эмбиентыми вставками и постоянно меняющимся темпом композиций, музыка то разгоняется до ультра забойных скоростей, то замедляется и тянется подобно думу. Сабж из разряда альбомов, где каждая составляющая музыки не нова, но сложив вместе все ингредиенты, получаем на удивление самобытный релиз.
Давненько я так не наслаждался блэком, чего и вам желаю! Must Have однозначно!
Слушать: Autokrateia Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
https://bandtraq.com/semargl
Оценка обзора:
(3 votes, average: 5 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Зерно — очень мощный и всемирно известный символ жизни, любви, плодородия и возрождения. Он равно присутствует и в христианской, и в языческой традиции. Такие слова написаны в качестве предисловия к музыке этого альбома.
Итальянские христиане Rose Rovine E Amanti и немецкий язычник Belborn в 2005 году записали совместный neofolk альбом. Песен от каждого проекта здесь примерно поровну, Belborn отвечает только за вокал на немецком, а все остальные инструменты записаны итальянцами. Мне больше по душе пришлись немецкие баллады из-за их мрачно-боевого настроя, да и запоминаются они лучше. Песни итальянцев более ровные и спокойные, без очевидных хитов. Выделить могу, пожалуй, только композицию “La Falsa Europa”.
Завершается диск двумя песнями за авторством Belborn, записанными на фестивале “Rock for Roots” в 2005 году. Живое исполнение добавило грубости и какой-то дикости, и, в сочетании с суровой красотой мелодий, получились настоящие военные песни. Отличное дополнение к основному материалу альбома.
Диск издан польским лейблом War Office Propaganda, и в их каталоге это одна из лучших вещей. Всем ценителям европейского neofolk настоятельные рекомендации.
Оценка обзора:
(3 votes, average: 5 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Наконец-то у меня в хорошем качестве появился данный альбом (впервые приобретенный мною на польской аудиокассете еще в далеком 1993 году), и это обстоятельство — хороший повод для того, чтобы сказать о нем пару слов. Первый полноформатник Acheron — так называемой «домашней группы Церкви Сатаны». Группа была организована на одном из сатанинских сборищ в 1988 году Винсентом Кроули (Vincent Crowley) при поддержке некоего Питера Гилмора (Peter H. Gilmore), занимавшего в то время далеко не последнее место в иерархии Church Of Satan. После пары демо-записей они подписывают контракт с лейблом и выпускают Rites Of The Black Mass, который и сейчас можно считать образцом сатанинского дэта «ЛаВеевской» направленности, в первую очередь, за счет текстов.
Музыка представляет собой прямолинейный, но довольно разнотемповый дэт, от быстрых вещей плана Summoning The Master (каковых большинство), до медленных, таких как Ave Satanas. Особенную «изюминку» (по другому не скажешь альбома представляют клавишные интро к каждой композиции, сочиненные и записанные Питером Гилмором. На фоне “замогильных” клавиш декламируются различные сатанинские тексты (на первой интро, к примеру, на латыни читается начальные строки черной мессы). Эти вставки очень облагораживают альбом, придавая ему соответствующую идеологии мрачную атмосферу.
Оглядывая все творчество Acheron, можно смело сказать, что это однозначно один из самых лучших их альбомов, а возможно — и самый. Rites Of The Black Mass прочно входит теперь уже в классику death metal, как один из самобытных и «знаковых» релизов жанра в целом и особенно — американского дэта, и — как один из краеугольных камней того, что сейчас принято называть «сатанинским» или «оккультным» дэтом.
Оценка обзора:
(2 votes, average: 5 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Вот и вышло новое творение немецких «сжигателей трупов»! Внимательно прослушав их «молитву» несколько раз, пришел к неутешительному выводу — поклонники группы ждали альбом зря! Уж поклонники их золотого творчества точно. Увы, былые времена ушли безвозвратно. Crematory то ударяются в эксперименты — альбом Revolution, то выпускают поделки с провальным самоплагиатом — альбом Pray яркое тому подтверждение.
В пресс-релизах, предшествующих выходу нового альбома, много говорилось о некоем возврате к корням. И ведь оно таки присутствует, но толку-то! Да, звук похож на работы 90-х годов, но он вылизан донельзя. Да, клавиши поубавили — но, блин, мелодии-то чем подчеркивать? Пытливые уши даже найдут на сабже какие-то идеи и новшества, но, по большому счету, это все «тем же самым, да по тому же месту». ГЛАВНЫЙ минус альбома, который Crematory простить трудно — это полное отсутствие хитовых мелодий, а без них это уже не Крематорий, это какая-то другая группа! Можно сказать, что с сабжем ситуация очень похожа на последний альбом “Rage” у которого, один минус — это название группы. Вот было бы написано на обложке название никому не известной команды — и критики было бы поменьшe…
Crematory - 2008 Pray однозначно не Must Have! По крайней мере, внимательно слушайте перед покупкой.
Вот уж действительно говорящее название у альбома, даже молитва им не помогла! Аминь!
Как пишут на metal-archives, группа Karna принадлежит к числу старейших формаций юга России. Выпуском именно их альбома началась издательская деятельность лейбла Eternal Pride, а в 2006 году кемеровчане (в сотрудничестве с белорусским Possession Productions) издали их третий и лучший на сегодняшний момент диск – “Ворон”.
Он слушается как цельное произведение, не распадаясь на отдельные куски, а длинные композиции держат слушателя в напряжении, не давая заскучать. Открывает альбом короткое вступление, а после, как мантра или как заклинание, заглавный трек.
Птица я мертвая, птица беспечная
С бездной небесной навеки повенчана…
Это единственная вещь на альбоме, где есть слова, но заданное ими чувство и направление остается до конца. Полет во Тьме и не наружу, а уходя все глубже и глубже. Резкие птичьи крики и голоса мертвых. Подчас скучноватый black ambient предыдущих альбомов сменился синтезом darkwave с отличными запоминающимися мелодиями и инструментального black metal с резкими ритуальными звуками гитары.
Оформлен диск превосходно: фотографии музыкантов, проступающие на фоне вороньих силуэтов; руки, превращающиеся в крылья. Дизайн, на мой взгляд, полностью соответствует музыке. В целом, “Ворон” – один из лучших релизов кемеровского лейбла, как по форме, так и по содержанию.
Оценка обзора:
(1 votes, average: 5 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Presence Of The Past — дебютный (и пока единственный) альбом французких technical thrash мультиинструменталистов. Речь пойдет действительно о технотреше — стиле, где мастерству музыкантов есть простор и место для реализации. Альбом создан усилиями двух музыкантов (что крайне несвойственно данному стилю музыки, где, как правило, работают полноценные составы), записавших практически все партии, за исключением клавишных и дополнительного вокала.
Ставка в альбоме сделана, как и следовало ожидать, на техничное исполнение музыкального материала, инструменталу уделено большое внимание, а вокал в свою очередь немного отодвинут на второй план.
Альбом действительно очень технично сыгран, а вот характерные для такого направления thrash, агрессия, тяжесть, скорость, экстрим сведены почти к минимуму. Звучит при этом все вполне гармонично и в целом не выбивается за рамки стилистики. При этом, некоторые сюрпризы слушателя все же ждут: нехарактерные для стиля вкрапленния женского вокала, клавиш, балладные отступления и пр.
Chryseis можно назвать одними из продолжателей дела Mekong Delta, а если сравнивать именно с французскими группами, то приходят на ум техно-дэтовый Gorgasm (ныне Gorod), или прог-дэтовый Symbiosis.
Слушать: Sub-Zero Mission Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Оценка обзора:
(2 votes, average: 4 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Еще одна группа из стран “третьего (металлического) мира”. На этот раз из Венгрии.
Основа музыки Echo of Dalriada — видимо, все-таки power metal, но с очень весомой фолк-составляющей, большей, чем у многих сопоставимых современных коллективов. Настолько большей, что квалифицировать группу нужно скорее именно как “folk-metal”.
Красивые мелодии, «разноплановость» материала, профессиональное исполнение, отличная реализация — все слагаемые, пусть локального, но все же успеха, присутствуют. На вопрос же об оригинальности материала, как главной составляющей, отвечу смело — да, она тоже на месте, в полном, так сказать, объеме. Видимо, страна происхождения дает знать — мелодика группы по-своему уникальна и абсолютно не является повтором наработок более известных германских/скандинавских/испанских/итальянских команд.
Особенно порекомендую десятый трек под названием Szondi Ket Aprodja — 1. Resz. В отличие от остальных композиций, где используется только «открытый» вокал (как мужской, так и женский), в этой песне звучит в том числе и некое подобие гроулинга (не брутального, разумеется, скорее «мелодик-дэтового»), что придает материалу еще большее разообразие. Ну, и… просто очень красивая песня.
Jegbonto — второй полноценный альбом команды. После выхода этого альбома группа сменила название на более простое Dalriada и уже выпустила в прошлом году очередной альбом.
Оценка обзора:
(1 votes, average: 4 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Данный диск я заказал в каталоге SC больше по интуиции: то ли где-то слышал про эту команду, то ли провидение. В любом случае, распаковав бандероль, и внимательно прослушав пластинку (digipak), я остался доволен. Если попытаться охарактеризовать данную музыку по стилю, то получится что-то близкое к progressive jazz-sludge core. Мне очень непросто далось это определение, так как музыка штатовских музыкантов весьма нетривиальна.
Первое, что царапает ухо изнутри — это грязный сладжевый звук гитар, сразу дающий понять, что The Mass популярность не нужна. Дикий истерично-хриплый вокал показывает, что простых путей музыканты не ищут. Размеренный, среднетемповый ритм ударных с большим количеством сбивок настраивает на внимательное, какое-то созерцательное прослушивание. С джазом музыку The Mass роднит саксофон, который у них какой-то зажатый и простой, но в тоже время отлично гармонирующий с общей человеконенавистнической атмосферой. По своей структуре музыка на сабже сложна для въезжания сходу: смена ритмов, тем, инструментов, эмбиентные вставки, коровый кач, чистые проигрыши на саксе, смены вокалов.
Своим обзором я хочу дать понять, что сабж понравится далеко не всем, и рекомендовать его я никому не буду!
“Perfect Picture Of Wisdom & Boldness” — это настоящий кусок грязного, желчного, злого UG метала! Только для тех, кто понимает толк в колбасных обрезках! Ням-ням!
На зубок: Little Climbers Of Nifelheim Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Оценка обзора:
(2 votes, average: 5 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Давненько “пылился” в моей коллекции данный альбом, но ВНИМАТЕЛЬНО расслушать удалось только сейчас. Что ж, напрасно я тянул резину, как мне показалось
По большому счету, DIE! - это некая разновидность “раммштайновщины” - подвид коммерческого гитарноориентированного индастриала. Хотя сравним DIE! скорее с группами типа Megaherz, Letzte Instanz или Tanzwut (усли убрать у последних фолк-составляющую). При этом, DIE! отличается от всех перечисленных составов своим каким-то исключительно “живым” звучанием, и в первую очередь это касается звука ударных. Именно за счет ударных, а также “лязгающего” звука бас-гитары в звуке альбома появляется что-то “искренне-традиционно-металлическое” (, не свойственное подобным группам. Местами прослушивается что-то от angry metal, что-то - от готики, немного - от Clawfinger…
Особенное внимание хочу обратить на вторую композицию Bis ans Ziel. Совершенно неожиданный ход! Песня с красивой торжественной мелодией выглядит так, как будто одна из вышеперечисленных групп решила исполнить кавер на одну из ранних песен Crematory или Graveworm! Т.е. - абсолютно мелодик-дэт-думовая тема, исполненная без присущего гроулинга и на немецком языке!
В общем, альбом можно порекомендовать всем, кому за последние 7-8 лет еще не окончательно осточертела вся эта модная “немецкая тяжесть”, разумеется, при условии, что потенциальному слушателю в принципе не чужд интерес к подобной музыке.
Оценка обзора:
(0 votes, average: 0 out of 5) You need to be a registered member to rate this post.
Давно хотел написать рецензию на представителей горячо любимого стиля EBM. А тут как специально, выходит новый альбом группы первого эшелона “Hocico” (англ. “челюсти“
. Музыку “Hocico“, от других команд всегда отличала цепкость мелодий, извращенная желчность вокала и неизменная хитовость композиции. Увы, на их новом творении под названием “Memorias Atras” вы не услышите ни того, ни другого, ни третьего.
(5 votes, average: 4.2 out of 5)
Loading ...
Похоже, все открытия приходят неожиданно. Бах, и новое имя в твоей музыкальной коллекции, которое греет сердце. Так и альбом Semargl - 2007 Manifest, который был с запозданием занесен мной в топ 2007 года! Как оказалось, группа Semargl с Украины! Сей факт меня очень удивил и порадовал, так как качество материала зашкаливает по всем параметрам - по звуку, по качеству мелодий, атмосфере, новизне (есть немного), даже оформление буклета на уровне! Играют ребята, по большей части, среднетемповый, мизантропический блэк метал с легким налетом дета, и точечными вкраплениями электроники. Semargl нарулили жирный, сочный звук гитар в лучших традициях Satyricon, Shinihg, Trollheim’s Grot и написали качевые, атмосферные мелодии в духе тех же Satyricon времен Rebel Extravaganza & Volcano. На сабже в 90% присутствует нестандартный для блэка вокал - сочный детовый гроулинг. Индустриальные вставки аля DHG и семплы звуков войны (марши, лязг гусениц бронетехники и стрельба) придают сабжу особый колорит.
Зерно — очень мощный и всемирно известный символ жизни, любви, плодородия и возрождения. Он равно присутствует и в христианской, и в языческой традиции. Такие слова написаны в качестве предисловия к музыке этого альбома.
Наконец-то у меня в хорошем качестве появился данный альбом (впервые приобретенный мною на польской аудиокассете еще в далеком 1993 году), и это обстоятельство — хороший повод для того, чтобы сказать о нем пару слов. Первый полноформатник Acheron — так называемой «домашней группы Церкви Сатаны». Группа была организована на одном из сатанинских сборищ в 1988 году Винсентом Кроули (Vincent Crowley) при поддержке некоего Питера Гилмора (Peter H. Gilmore), занимавшего в то время далеко не последнее место в иерархии Church Of Satan. После пары демо-записей они подписывают контракт с лейблом и выпускают Rites Of The Black Mass, который и сейчас можно считать образцом сатанинского дэта «ЛаВеевской» направленности, в первую очередь, за счет текстов.
альбома представляют клавишные интро к каждой композиции, сочиненные и записанные Питером Гилмором. На фоне “замогильных” клавиш декламируются различные сатанинские тексты (на первой интро, к примеру, на латыни читается начальные строки черной мессы). Эти вставки очень облагораживают альбом, придавая ему соответствующую идеологии мрачную атмосферу.
Вот и вышло новое творение немецких «сжигателей трупов»! Внимательно прослушав их «молитву» несколько раз, пришел к неутешительному выводу — поклонники группы ждали альбом зря! Уж поклонники их золотого творчества точно. Увы, былые времена ушли безвозвратно. Crematory то ударяются в эксперименты — альбом Revolution, то выпускают поделки с провальным самоплагиатом — альбом Pray яркое тому подтверждение.
Как пишут на metal-archives, группа Karna принадлежит к числу старейших формаций юга России. Выпуском именно их альбома началась издательская деятельность лейбла Eternal Pride, а в 2006 году кемеровчане (в сотрудничестве с белорусским Possession Productions) издали их третий и лучший на сегодняшний момент диск – “Ворон”.
Presence Of The Past — дебютный (и пока единственный) альбом французких technical thrash мультиинструменталистов. Речь пойдет действительно о технотреше — стиле, где мастерству музыкантов есть простор и место для реализации. Альбом создан усилиями двух музыкантов (что крайне несвойственно данному стилю музыки, где, как правило, работают полноценные составы), записавших практически все партии, за исключением клавишных и дополнительного вокала.
Еще одна группа из стран “третьего (металлического) мира”. На этот раз из Венгрии.
Видимо, страна происхождения дает знать — мелодика группы по-своему уникальна и абсолютно не является повтором наработок более известных германских/скандинавских/испанских/итальянских команд.
Данный диск я заказал в каталоге 
Размеренный, среднетемповый ритм ударных с большим количеством сбивок настраивает на внимательное, какое-то созерцательное прослушивание. С джазом музыку The Mass роднит саксофон, который у них какой-то зажатый и простой, но в тоже время отлично гармонирующий с общей человеконенавистнической атмосферой. По своей структуре музыка на сабже сложна для въезжания сходу: смена ритмов, тем, инструментов, эмбиентные вставки, коровый кач, чистые проигрыши на саксе, смены вокалов.
Давненько “пылился” в моей коллекции данный альбом, но ВНИМАТЕЛЬНО расслушать удалось только сейчас. Что ж, напрасно я тянул резину, как мне показалось
